• 10 Ejemplos De Marca Personal

    10 Ejemplos De Marca Personal

    Descubre la esencia de las declaraciones de marca personal y su significado, junto con 10 ejemplos convincentes para inspirar tu propia estrategia de marca En el vasto panorama de las marcas y el diseño, ¿qué distingue a las notables de las olvidables? No se trata sólo de los logotipos, no se trata sólo de los colores de la marca, se trata de la historia que hay detrás de la marca, la esencia que cautiva y resuena con su público. Las declaraciones personales de marca son la piedra angular de esta narrativa, ya que ofrecen una visión del alma de la marca y de su creador. Hoy nos adentramos en el poder de las declaraciones de marca personal y desvelamos 10 ejemplos ejemplares para encender tu imaginación.

  • El Arte Introspectivo de Edward Hopper

    El Arte Introspectivo de Edward Hopper

    Sumérgete en el mundo de Edward Hopper: arte que explora la soledad y la belleza en lo cotidiano. Austero y refinado, el estilo realista que ahora reconocemos con los Estado Unidos de la primera mitad del siglo XX, se lo debemos en gran parte a Hopper. Un artista taciturno que al igual que su obra, propendía a la soledad. La Vida de Edward Hopper

  • Entendiendo las Necesidades de los Equipos Creativos: Una Guía Integral
    Profesor Marketing

    Entendiendo las Necesidades de los Equipos Creativos: Una Guía Integral

    En la industria creativa de hoy, rápida y en constante evolución, entender las necesidades matizadas de los equipos creativos es crucial para fomentar un ambiente que aliente la innovación, colaboración y productividad. Los equipos creativos, compuestos por individuos con talentos y perspectivas diversas, están en el corazón de generar ideas y soluciones originales. Sin embargo, su funcionamiento óptimo depende de reconocer y satisfacer sus requisitos únicos. Este artículo profundiza en estrategias para comprender y abordar mejor las necesidades de los equipos creativos, mejorando así su potencial para innovar y tener éxito. Reconocer la Importancia de una Comunicación Clara La comunicación clara y abierta es la piedra angular del trabajo en equipo creativo efectivo. Implica no solo articular los objetivos del proyecto y las expectativas, sino también fomentar un ambiente donde el feedback y las ideas puedan intercambiarse libremente. Asegurar que los miembros del equipo estén en la misma página minimiza los malentendidos y promueve un enfoque cohesivo hacia los proyectos. Los líderes deberían fomentar revisiones regulares y proporcionar plataformas para compartir ideas y preocupaciones, construyendo así confianza y claridad dentro del equipo. Cultivar un Entorno de Apoyo e Inspiración La creatividad prospera en ambientes que son tanto de apoyo como estimulantes. Crear un espacio de trabajo que inspire creatividad puede variar desde la disposición física de la oficina hasta la atmósfera cultural que alienta la toma de riesgos sin miedo al fracaso. Celebrar los éxitos, reconocer los esfuerzos y aprender de los fracasos son prácticas esenciales que refuerzan la confianza y el impulso de un equipo. Además, proporcionar recursos como talleres, conferencias y acceso a herramientas creativas puede empoderar aún más a los miembros del equipo e incentivar el pensamiento innovador. Fomentar la Colaboración Respetando la Individualidad Los equipos creativos se benefician de un delicado equilibrio entre la colaboración y la autonomía individual. Mientras que el trabajo en equipo es esencial para reunir diversas habilidades y perspectivas, los profesionales creativos también necesitan espacio para explorar sus ideas de manera independiente. Reconocer los estilos de trabajo individuales dentro del equipo y acomodar estas preferencias puede llevar a miembros del equipo más productivos y satisfechos. Actividades como sesiones de lluvia de ideas y ejercicios de construcción de equipo pueden mejorar la colaboración, mientras que la programación flexible y el tiempo para proyectos personales pueden apoyar la creatividad individual. Promover el Aprendizaje y Desarrollo Continuos La industria creativa se caracteriza por cambios rápidos en tendencias, tecnologías y metodologías. Como tal, proporcionar oportunidades para el aprendizaje continuo y el desarrollo profesional es clave para mantener las habilidades del equipo agudas y relevantes. Fomentar la participación en sesiones de entrenamiento, cursos en línea y eventos de la industria no solo ayuda en el crecimiento personal sino que también beneficia al equipo al traer nuevas perspectivas e ideas al proceso creativo. En mi curso de Domestika aprenderás cómo entender y satisfacer las necesidades de los equipos creativos en una industria multifacética que requiere consideración y acción reflexivas. Verás cómo, fomentando una comunicación clara, creando un entorno inspirador y de apoyo y gestionando las cargas de trabajo de manera efectiva, los líderes pueden desbloquear el pleno potencial de sus equipos creativos.

  • Descarga gratis: Cómo visualizar una mezcla de DJ

    Descarga gratis: Cómo visualizar una mezcla de DJ

    Descarga este recurso gratuito y profundiza en la visualización de mezclas de la mano del DJ, Raúl Hidalgo. ¡Todos nos hemos quedado atascados alguna vez con una transición difícil entre dos canciones cuando estamos pinchando en una discoteca...! Bueno, si no eres DJ todavía, imagino que no... Sin embargo, las transiciones son comunes e indispensables en multiples disciplinas artísticas: Cuándo no consigues encajar el tempo de una Samba con una tonada EDM para pasar de una a otra con fluidez en el after de una boda, simultáneamente en alguna otra parte del mundo, un novelista de policiacas se las está ingeniando para hacer una transición elocuente entre una escena romántica y el duodécimo asesinato de su trama... Sí, quizás no haya tanta coincidencia entre disciplinas artísticas, al fin y al cabo... Raúl Hidalgo

  • Tutorial Fotografía: tips profesionales para retrato fotográfico
    Profesor Fotografía

    Tutorial Fotografía: tips profesionales para retrato fotográfico

    Aprende con Emilia Brandão a conectar con tu sujeto y a comprender qué siente durante un shooting fotográfico En la actualidad, la fotografía es más accesible que nunca, sin embargo, un buen fotógrafo es aquel que sabe cómo conectar con su sujeto. Si te dedicas a fotografiar personas, una buena conexión puede ayudarte a obtener lo mejor de ti, de tu modelo y de tus propias imágenes. Emilia Brandão (@emiliabrandao) es embajadora de LEICA y ha trabajado para Vogue, GQ, Elle y Glamour. En su tutorial, ella comparte algunos consejos para hacer que tu modelo se sienta cómodo y crear el mejor ambiente para un shooting exitoso.

  • Los beneficios de la atención plena: Un viaje a la armonía interior

    Los beneficios de la atención plena: Un viaje a la armonía interior

    Descubre el poder transformador de la atención plena: reduce el estrés, aumenta la concentración y logra el equilibrio emocional para una calidad de vida más rica En el ajetreo de nuestras vidas modernas, encontrar momentos de paz y tranquilidad puede parecer una tarea imposible. Sin embargo, en la antigua práctica de la atención plena se encuentra la clave para abrir un mundo de serenidad y bienestar. Desde mejorar la salud mental hasta fomentar la inteligencia emocional, el mindfulness tiene el potencial de revolucionar nuestro enfoque de la vida, enriqueciendo nuestra existencia de formas que nunca creímos posibles.

  • Combinando Tradición y Tecnología: Una Guía para la Ilustración de Medios Mixtos
    Profesor Ilustración

    Combinando Tradición y Tecnología: Una Guía para la Ilustración de Medios Mixtos

    En el vibrante mundo de la ilustración, los artistas exploran e innovan continuamente para expresar sus visiones únicas. La mezcla de técnicas analógicas y digitales representa una fusión de tradición y modernidad, ofreciendo posibilidades ilimitadas para la creatividad. Este artículo profundiza en maneras prácticas de combinar estos dos ámbitos, proporcionando a los artistas las herramientas para enriquecer su narración visual.

  • Descarga Gratis: Guía para crear un bolso con cordón de seda

    Descarga Gratis: Guía para crear un bolso con cordón de seda

    Descubre cómo tejer tu propio bolso de cordón de seda con la ficha técnica de Olvido Madrid. ¿Quieres olvidar Madrid creando tus propios bolsos vintage con un toque moderno? Si nunca has visitado o vivido en Madrid quizás te sea difícil olvidar algo que no recuerdas... También te puedes saltar este paso y dedicarte directamente a la creación de bolsos únicos con los que serás la envidia de tus amigos... Sobre todo los madrileños... Sí, este comentario es totalmente gratuito... ¡Mejor, olvídalo! Conozcamos Olvido Madrid

  • 10 canciones que se inspiran en obras de arte icónicas

    10 canciones que se inspiran en obras de arte icónicas

    ¿Alguna vez has sentido que la música y el arte visual están intrínsecamente conectados, compartiendo una sinfonía de inspiración que trasciende los límites del lienzo y el pentagrama? En este recorrido sonoro, exploraremos un fascinante cruce entre dos formas de expresión creativa: la música y las obras de arte. Desde piezas clásicas hasta éxitos contemporáneos, estas canciones nos transportan a través de las pinceladas de genialidad de los maestros del arte.

  • Las 100 mejores películas de la historia

    Las 100 mejores películas de la historia

    Descubre las 100 mejores películas de la historia... ¿Cuántas has visto? Quizás "Las 100 películas más populares de la historia" hubiera sido un título más acertado, aunque por supuesto, en ocasiones concurren las mejores con las más conocidas, dependiendo de quién lo valore… Quizás a alguno le preocupe que mi gusto personal se cuele furtivamente en esta lista... ¡No hay de qué preocuparse! Mi opinión ha sido previamente contrastada y validada por numerosas entidades imparciales que no puedo desvelar para proteger su neutralidad. No, no me refiero a mis amigos cinéfilos... Igualmente, siempre puedes ojear la selección completa por tu cuenta, si es que todavía no te fías de mi incorruptible objetividad... Blockbusters

  • 5 razones para que aprendas Moulage
    Profesor Craft

    5 razones para que aprendas Moulage

    Hola, soy Francys, profesora en Domestika y hoy vengo a compartir contigo las ventajas del modelado tridimensional, más conocido como Moulage, ¡y presentarte 5 razones para que aprendas la técnica!

  • Tutorial Anime: proporciones del rostro para principiantes
    Profesor Ilustración

    Tutorial Anime: proporciones del rostro para principiantes

    Aprende a dibujar las proporciones correctas de un rostro de anime con los tips que comparte Geoff Pascual Pueden parecer simples a primera vista, pero cada personaje de anime tiene una mirada única y expresiva. Afortunadamente, para dibujar personajes de anime expresivos solo necesitas seguir unas cuantas reglas básicas. Una vez dominadas, podrás crear tus propios personajes de anime personalizados. El acuarelista Geoff Pascual (@geoff_pascual) es conocido por sus bellas composiciones inspiradas en el arte japonés. Fuertemente influenciado por los animes y mangas que conoció en su infancia, Geoff produce sus obras en su estudio en California, Pascual Productions, desde donde las vende a todo el mundo. Antes de añadir los detalles expresivos que hacen que sus personajes de anime cobren vida, Geoff sigue una serie de reglas para asegurarse de que sus proporciones sean las correctas. Mira el video de abajo para descubrir cuáles son.

  • Tutorial Freelance: ejercicios prácticos para descubrir tus fortalezas
    Profesor Marketing

    Tutorial Freelance: ejercicios prácticos para descubrir tus fortalezas

    Aprende a encontrar tus puntos fuertes y construir tu trayectoria con estos ejercicios que te propone Mònica Rodríguez Limia Mònica Rodríguez (@rodriguezmon) es mentora de negocios para creadores y creativos. Se considera una apasionada de su trabajo y cree que todo el mundo tiene una gran capacidad de mejorar. Para Mònica, la educación es la clave y cree que a través de ella todavía estamos a tiempo de cambiar el mundo. Por eso, Mònica propone en este tutorial varias claves para conocerte mejor antes de empezar un proyecto emprendedor, a través de algunos ejercicios sencillos que te permitirán descubrir tus fortalezas. Puedes verlos a continuación en el video:

  • Las 10 Obras Más Icónicas de Banksy

    Las 10 Obras Más Icónicas de Banksy

    Sumérgete en el universo de Banksy con nuestra guía de sus 10 piezas más icónicas. Experimenta el misterio y el mensaje que hay detrás de cada obra maestra El arte tiene el poder de encender nuestra imaginación, desafiar nuestras percepciones y agitar nuestras emociones. Es un lenguaje universal que trasciende fronteras, y pocos artistas lo ejemplifican mejor que Banksy, el enigmático artista callejero anónimo cuyas obras han cautivado al público de todo el mundo. Conocido por sus obras de arte que invitan a la reflexión y por su enfoque poco convencional de la expresión artística, Banksy ha revolucionado el mundo del arte con su mezcla única de creatividad y activismo. Acompáñenos en esta aventura por el universo de Banksy, adentrándonos en sus 10 obras de arte más famosas, cada una de las cuales muestra su incomparable talento y su firme dedicación a dejar una profunda huella.

  • Películas en Honor a Martin Luther King

    Películas en Honor a Martin Luther King

    Conoce las películas que honran la memoria de Martin Luther King. Un viaje cinematográfico por la historia de la lucha por los derechos civiles. Esta inspiradora lista de películas profundiza en la vida del ministro y activista baptista estadounidense y en su influencia global. MLK se convirtió en el portavoz y líder más visible del movimiento por los derechos civiles desde 1955 hasta su asesinato en 1968. 1. Boicot (2001)

  • Tutorial Lettering: cómo crear letras con caligrafía brush pen

    Tutorial Lettering: cómo crear letras con caligrafía brush pen

    Recibe consejos profesionales y prácticos para crear letras con caligrafía brush pen con Cyla Costa Los brush pen o rotuladores de punta de pincel permiten crear una caligrafía orgánica y ligera. Y aunque es una técnica que exige mucha práctica, es excelente para empezar a experimentar con la caligrafía. Conocidos como fudepen en el este de Asia, estos bolígrafos imitan un pincel de tinta tradicional, lo que permite crear con menos desorden y suciedad. Además, es un rotulador diseñado para adherirse bien al papel moderno, mientras que la tinta tradicional solo se adhiere adecuadamente al papel de arroz. Estos rotuladores, fabricados generalmente por empresas japonesas, llegaron al mercado en 1972 y son utilizados en la actualidad por diversos artistas para trabajar una gran variedad de técnicas.

  • Descarga gratis: Plantilla para sellos

    Descarga gratis: Plantilla para sellos

    Esta plantilla gratuita con diferentes diseños de sellos es el punto de partida perfecto para que hagas un sello de goma único y empieces a estampar cualquier superficie que tengas enfrente.

  • 10 asombrosas aplicaciones de la inteligencia artificial

    10 asombrosas aplicaciones de la inteligencia artificial

    ¡Explora cómo la IA está transformando vidas! Descubre algunas aplicaciones prácticas de la IA que dan forma a nuestro mundo actual. La Inteligencia Artificial, la maravillosa amalgama de aprendizaje automático y aprendizaje profundo, ya no es solo una palabra de moda. Es el latido de la innovación, impregnando todas las facetas de nuestra existencia, desde la educación hasta la sanidad, desde el marketing hasta el transporte. Acompáñenos en un fascinante viaje por el mundo de la IA y descubra las innumerables aplicaciones que están cambiando nuestro mundo.

  • Tutorial tipografía: 3 consejos para escoger una tipografía

    Tutorial tipografía: 3 consejos para escoger una tipografía

    Tips prácticos para elegir una tipografía, a tener en cuenta antes de iniciar tu proyecto de diseño gráfico Cuando queremos comunicar algo, tan importante es decidir lo que decimos como la forma de decirlo: tan importante es el contenido como la forma. A la hora de iniciar un proyecto de diseño gráfico en el que vayamos a incluir textos, esta norma es si cabe más esencial todavía: la tipografía que elijamos (la forma) transformará completamente lo que queremos decir (el contenido). Para ayudarte a la hora de escoger una tipografía para tu proyecto, el diseñador gráfico especializado en diseño editorial Enric Jardí (@enricjardi) tiene 3 consejos esenciales que siempre hay que tener en cuenta.

  • El Arte de Deshidratar Flores: Mi Guía Personal
    Profesor Craft

    El Arte de Deshidratar Flores: Mi Guía Personal

    Como fundadora del Estudio PiMa y apasionada del universo botánico, siempre he buscado en la naturaleza una fuente inagotable de inspiración. El uso de flores deshidratadas en mis proyectos es una de mis pasiones, y aquí, me gustaría compartir con ustedes un poco de mi conocimiento y experiencia en este encantador campo.

  • ¿Cuáles son las 12 etapas del viaje del héroe?

    ¿Cuáles son las 12 etapas del viaje del héroe?

    Dentro de la narrativa, se han identificado una serie de arquetipos que se repiten recurrentemente debido a su comprobada eficacia; estamos hablando de una historia que sigue la estructura del "viaje del héroe". ¿Qué es exactamente el "viaje del héroe"? Se trata de un esquema conceptual introducido por primera vez por el mitógrafo Joseph Campbell en 1949 en su libro "El héroe de las mil caras". Esta estructura es especialmente efectiva para historias de género épico, ciencia ficción o fantasía, pero puede aplicarse a cualquier género narrativo.

  • Tips para revisar la estructura de una plantilla en Canva
    Profesor Diseño

    Tips para revisar la estructura de una plantilla en Canva

    Cuando vamos a empezar el diseño de una plantilla para una presentación es muy importante crear un boceto de estructura previo a diseñar, así podrás darte una idea de lo que quieres crear y tu plantilla o presentación sea sólida y efectiva. Aquí te comparto algunos tips para revisar y mejorar la estructura de tu plantilla: Hacer planeación previa: Antes de comenzar a diseñar, define los objetivos de tu presentación, identifica la información e imágenes clave que necesitas incluir y visualiza cómo quieres que fluya la presentación.

  • La influencia de Van Gogh en otros artistas

    La influencia de Van Gogh en otros artistas

    Pasan los años, pero la influencia de Van Gogh en el mundo del arte sigue siendo indudable. Un día como hoy, hace exactamente 171 años, nacía en Zundert (Países Bajos) uno de los grandes genios del mundo de las artes plásticas, Vincent Van Gogh. Desgraciadamente, él nunca llegó a saber que su obra iba a triunfar y a posicionarse entre la más valorada del mundo del arte. Todo lo contrario, su hermano se dedicó a comprar sus cuadros haciendo creer que tenía otros compradores, Van Gogh lo descubrió y se volvió totalmente loco. Pero tras casi dos siglos desde su nacimiento, el gran exponente del postimpresionismo sigue inspirando e influenciando con su trabajo a pintores de todo el mundo. Hoy, en conmemoración por el aniversario de su nacimiento, hacemos un repaso por artistas que han mostrado la influencia de Van Gogh a lo largo de su carrera. Yayoi Kusama

  • 10 películas que no te puedes perder de Tarantino

    10 películas que no te puedes perder de Tarantino

    Sumérgete en el mundo cinematográfico de Quentin Tarantino con esta lista de sus 10 películas imprescindibles. ¿Qué mejor forma de celebrar el cumpleaños del gran maestro del cine Quentin Tarantino que viendo alguna de sus películas? El director y productor estadounidense cumple hoy 61 años y queremos conmemorarlo dándote 10 ideas de películas que sí o sí tienes que ver alguna vez en la vida. Prepara las palomitas ¡y a disfrutar! Pulp Fiction (1994)

  • Como convertirte en artista

    Como convertirte en artista

    Embarcarse en el camino para convertirse en un artista profesional es un viaje que combina desafíos y recompensas inigualables. Si tu pasión radica en el arte y anhelas dedicarte a él como carrera, esta guía proporcionará información valiosa para navegar con éxito por este viaje creativo y emocionante.

  • Tutorial Pintura: cómo dibujar un retrato estilizado en Photoshop
    Profesor Ilustración

    Tutorial Pintura: cómo dibujar un retrato estilizado en Photoshop

    Aprende los conceptos básicos de pintura digital para crear retratos expresivos en Adobe Photoshop, con Jean Fraisse Jean Fraisse (@jbfraisse) tiene una amplia experiencia como director de arte y diseñador de producción de animaciones –y ha participado en la creación de grandes trabajos para clientes como la cadena Televisa, de México. Pero lo tiene claro: todo gran proyecto nace con el personaje idóneo. En este tutorial, nos enseña a dibujar a un personaje a partir de un retrato, atribuyéndole características estilizadas que ayudarán a plasmar tu propio estilo. Descúbrelo en el vídeo.

  • Tutorial Acuarela: cómo experimentar con fotografías
    Profesor Fotografía

    Tutorial Acuarela: cómo experimentar con fotografías

    Aprende a mezclar diferentes técnicas para experimentar con la coloración de fotografías con acuarela, con Carine Wallauer La fotografía es un poderoso lenguaje que, a través de la captura de momentos y personas, cuenta historias, transmite sentimientos y provoca las más diversas sensaciones. Ahora imagina añadir una capa de significado a través de la pintura para construir imágenes surrealistas con colores y efectos únicos. ¿Te lo imaginas? Esta técnica de pintura sobre fotografías es la que utiliza la documentalista, directora de fotografía, fotógrafa y artista visual Carine Wallauer (@wallauercarine). Para ella, la combinación de registros de imágenes y técnicas de pintura con acuarela permite experimentar una serie de nuevas sensaciones al trabajar con tonos y texturas. En este tutorial, Carine enseña dos técnicas de coloración de fotografías que puedes probar para crear tus propias obras. ¡No te lo pierdas!